17 nov. 2011

Factoria del Ritmo Interviú (1998)


El grupo más chanante de Mallorca, trajo el cálido aroma del Mediterráneo al húmedo invierno Santanderino del 98.
 
En el Pub Up, se pudo disfrutar aquella noche de una divertida fiesta donde se dieron cita el Hip Hop, el ragga, el descaro y una muy divertida forma de entender la música : complicidad con el público, poses de lo más divertido (Tony Manero meets Hip Hop) y un punto de mala leche, que disipa cualquier duda de que la Opepé sean algo parecido a los Inhumanos o los "No me Pises" del rap nacional.
 
Lo suyo es el breakbeat del Hip Hop a golpe de D.J., sumado a los ritmos ragga, las rimas al estilo jamaicano y las letras llenas de vacile.
Aquella noche actuaron solo con dos voces, Paddy Paquito no pudo hacer el viaje, pero lograron demostrar que son un grupo necesario, imprescindible, para la salud del Hip Hop nacional. 
Minutos antes del concierto pude charlar con ellos sobre su música y la escena nacional, aunque se quedaron con la mosca detrás de la oreja... y es que nadie le supo decir al Chino donde podía pillar una china... ¿será Santander tan puritana como dicen?.
 
-¿ Cuál es vuestra formación actual ?
G(Golpesito): Somos cinco, como Dj, Don Manolo Pinchadiscos, como vocalistas, Mad Daddy Paddy (Paddy Paquito), L Hermano (La Gran L) y yo soy Don Golpesito (El Chino, Arcadio, Mariscal de Campo, Golpesito Rodríguez). Y el que hace la música que se llama Biyi y ahora mismo va a sacar un triple vinilo de Hip Hop instrumental en el sello "Tu Pierdes", sale en Abril, nosotros sacamos un maxi de aquí a dos semanas. 

- ¿Qué ha sido de D.J. Jose?
L(La Gran eLe): Está en casa para el proyecto del hermano Biyi, donde mete un tema con scratch, pues ahora como es un responsable padre de familia, solo podemos disponer de él a ratos perdidos, acaba de ser papá. 

- Hagamos un poco de historia del grupo, ¿hubo algo antes de "Esplendor en la Yerba"?
G: Nosotros llevamos haciendo musiquilla muchos años, lo que pasa que al principio era tan penosa, que no la mencionamos siquiera. Yo, por ejemplo, tenía un grupo con Biyi y otros componentes, uno por ejemplo es el productor para el disco instrumental del Biyi, que se llama Pedro Trotz, tenía un grupo por el 89, 90, que solo duró un par de años. Luego él y yo seguimos en solitario y nos unimos todos conjuntamente hacía el 92 y grabamos en el 93, la gran, clásica y maravillosa maqueta "Esplendor en la yerba", que pienso que todo el mundo debería de conocer y tener en su "maquetoteca". 
L: Aquello si que fue la innovación, "El esplendor en la yerba"... la gente la escuchaba y se quedó "pillá", porque si que fue realmente el cambio, porque ahora la gente escucha la OPP y sabe de que va, pero en aquel tiempo fue lo que salió y lo que dio a conocer esto. La maqueta que el tenía con Willy también pero no tenía tanta difusión...
G: No se vendieron tanto en parte porque no hacíamos directos, porque no aspirábamos a nada y hacíamos poquísimas copias, igual de la que más copias hicimos fueron 70 como "maximísimo", pero hemos tirado desde veinte. De "Esplendor en la yerba" se vendieron 300, hablando de aquellos tiempos, la primera maqueta que había de Hip Hop en castellano, aunque había alguna más, estuvieron "Eat Meat" antes. Pero cuando lo de Willy B Proyect, el Biyi y yo, si que no conocíamos a nadie que sacara maquetas. 

- Una de las cosas que más sorprende es la forma de encajar la música, supervariada, con las letras, ¿como hacéis para coordinar las letras con todos los ritmos?
L: Pues en teoría lo suyo es primero hacer la música y luego hacer la letra, pero normalmente, la cosa no funciona así con nosotros, cada uno, como los tres en los últimos tiempos venimos desconectando bastante... así que más o menos, primero se escribe la letra, después, ¿ya tienes la música?... aunque depende del caso, yo en particular primero letra y después música, se adapta un poco y tal, la vas escribiendo de forma que naturalmente tenga sus parones, sus relax y sus cosas para que quede bien.
M(Don Manolo): A parte que cada uno se hace su propia estructura, quiero un silencio aquí, quiero que suene este bombo aquí, se van colocando los samplers y todo como quiere.
G: Y aparte de todo esto, el pavo que hace la música, tiene en cuenta las letras, si se han hecho antes, para utilizar tal tipo de sampler, o tal otro, incluso para como meter las cosas y tal. Me refiero, a que somos un grupo en este sentido bastante anárquico. 

- ¿Para hacer las producciones qué aparatos utilizáis?
M: Actualmente se utiliza un sampler, AKAI-S 3000, un E81 85, un JUMO 101.
G: Un Yamaha SI 85, Workstation, un Amiga 500 con el Octamed, un JUMO 106, un vocoder Cord, cajas de ritmo tipo la 808, pero básicamente samplear cosas de otros sitios. 

- Con la cantidad de samplings que metéis, debéis tener una discoteca enorme, ¿cuántos discos tenéis?
G: ¡puff!, nunca los he contado, pero si tuviera que contarlos todos...
M: Entre el Alolo y todos 4000 a lo mejor...
G: Para serte sincero... alrededor de 5 millones y 6 millones y medio, por ahí andarían las cifras y no creo que me fuera de la olla.
L: Espera, espera, espera... últimas notificaciones indican que ya hemos llegado a 6 millones y medio. 

- ¿Qué prima, el Hip Hop ante todo?
G: De todo, porque el Hip Hop se hace con todo, menos con Hip Hop. 

-¿Camarón de la Isla?
G: Sí, alguno debe haber... pero tenemos "Bordón 4", "Los Chicos"... nosotros somos aficionados al funky cañí, a mi me gusta mucho "Los Chunguitos", "Los Chicos"... "Rumba 3" también está bien.
L: Rumba... 6 millones y medio de discos.... Tenemos un poco de todo porque hay que hacer scratch, y hay que hacer de todo, hay que samplear cosas, hay que escuchar mucha música, aparte de que nos gusta escuchar música y variada. 

- ¿Para el concierto cómo os lo montáis? ¿Usáis samplers distintos, o vais más a cómo están configuradas las canciones en el disco?
L: Hay de todo...
M: Depende mucho del concierto...
L: Siempre intentamos que el concierto sea una cosa, porque se prepara, no estás cantando el LP. Yo por ejemplo, sería partidario de hacer un concierto que fuera todo retales, pero siempre hay que respetar un poco la estructura de una canción...
M: No se puede hacer un concierto con cosas "super-nuevas", porque chocará mucho, y ya que alguien paga 1000 pelas, pues querrá escuchar cosas que le suenen.
G: Aún así las canciones que vamos a cantar en el concierto, lo de hoy, la mitad son nuevas y la otra mitad las bases no son las mismas.
M: También nos hemos adaptado un poco a que falta un vocalista.... 

-¿Es una excepción?
M: Sí, pero es espectáculo está garantizado y el concierto va a salir "super-bien".
G: Vamos a llenar 1 hora, 1 hora y pico, de tiempo recogiendo letras nuevas... 

-¿Y cómo os lo montáis con dat, o con platos?
M: Los vocalistas y yo, que pincho.
G: Es lo más práctico, si vas a un sitio donde quieres poner música... que mejor que tener los micros preparados, estás poniendo música y cuando el Disc-jockey quiere poner las bases y empezar el concierto, se coge y se empieza el concierto. Y así en directo el tema de los estribillos, se puede alargar, por que esté mejor rollo, o se puede acortar... como cualquier músico que lleva los instrumentos y nunca un concierto va a ser igual que otro. 

-¿A veces lleváis a Biyi?
G: A veces de técnico, porque es importante, y no nos hemos encontrado con demasiado buenos técnicos.
M: Es una carencia que hay en España, ya no de estudios y tal, porque el disco se lo puede mezclar el grupo, hasta llegar a sonar bien, pero hay una carencia increíble de técnicos en las salas, porque no tienen ni puñetera idea, están todos acostumbrados al guitarreo, a la batería y tal, y en cuanto se presenta un grupo de Hip Hop, con unas bases en plato y nuestras voces, o se oyen acoples o no saben que hacer.
G: Ahora ya no tanto, ha habido un par de conciertos que no ha sonado tan mal, pero hasta hace un tiempo era así, porque no se acostumbraba, a que no llevaras tu ampli de guitarra, pero ahora ya se van acostumbrado. 

- Cuando hemos leído entrevistas a Cerebros Exprimidos, comentan que para ellos es un problema gravísimo el hecho de estar allí, porque les cuesta muy caro salir a la península...
G: Es lo que ocurre, la gente tiene que invertir en montar un concierto, la gente dice, voy a gastarme tanto o cuanto, como las cuentas se salen del margen que tu tenías ahí puesto, ¿que pasa?, no es rentable, aquí nadie va de caridad... salir de las isla es un coste considerable, teniendo en cuenta que si estás en la península puedes cogerte un coche, un tren o lo que quieras. 

-¿Con qué grupos habéis tocado?
L: Así importantes, con grupos de Palma... Los Crudos, Cerebros Exprimidos....
M:... con casi todos.
L: En el rollo Hip Hop, mucho peña se sube a cantar porque está en el concierto y simplemente se sube, por ejemplo... los Poetas Violentos, cuando vinieron a Palma, Paco y yo nos subimos con ellos... y porque el Alolo no estaba, que estaba de viaje... con Jazz Two también... ahora, la movida del Hip Hop de los grupos un poco conocidos y del resto también, es que nos llevamos muy bien entre nosotros y en casi cualquier concierto, cualquiera se sube. 

-¿Cuando tocasteis con Cerebros Exprimidos, cómo cogió la gente el cambio de los dos estilos, Hip Hop por un lado y hardcore por otro?
L: Fue un concierto que había muchísimos grupos, Cerebros Exprimidos estaba allí y se estaba sorteando el grupo que tocaba último, al final nos tocó a nosotros...
M: Pero cuando tocamos con los Crudos, ellos tocaban antes y luego la OPP y se notó mucho la diferencia de público, con nosotros había bastante, pero cuando tocaron ellos medio se vació.
G: Lo que pasa es que la diferencia de público es muy grande, la peña del Hip Hop, tiene una franja de edad... y son de la movida. Y luego hay otra gente que viene a nuestros conciertos que no es de la movida, y eso es lo que pretendemos que la gente que no conoce el rollo, que lo conozca... y no siendo divertidos estúpidos, sino divertidos, con mala leche... debería hacer que a la peña le molara, viniera a nuestros conciertos y que nosotros ganáramos una pasta... je, je, je. 

-Los Poetas Violentos se meten mucho con peña como "Hechos contra el Decoro", "Sindicato del Crimen", "Def Con Dos", "Negu Gorriak"... peña que mezcla el rap con otros estilos, ¿vosotros qué opináis del tema?
G: Como no es Hip Hop... yo sé de que va el rollo del Hip Hop, de otras músicas conozco algo... rollo guitarreo, rock, no escucho demasiado, escucho música antigua negra y también actual, pero esas cosas no suelo escuchar, y no puedo decirte porque no puedo evaluar su trabajo, desde luego cada vez que les he escuchado no me han gustado pero, como yo no entiendo de esa música, no soy capaz de opinar. 

-¿Pero os parece mal que utilicen el rap?
G: Es un medio para ganar dinero.
M: No nos gusta la mezcla de rock y rap, son dos música que a mi modo de entender tampoco confluyen mucho.
G: El rap es el medio que tienen para expresare, pero su fin no son la peña del Hip Hop, no es la movida....
G: A quien le gusta, que le guste, que lo compre y ya está, no hay más. 

- Hace tiempo se hablaba mucho de la Comunidad del Guisante, luego parece que esto se difuminó...
L: Sí, las cosas pasan, deja de haber contacto entre la gente... porque creas que no, tampoco podías estar yendo y viniendo, de la isla pa'ka y de pa'ka a la isla... simplemente que el chavo siguió a su rollo y nosotros al nuestro, simplemente.
M: Yo le respeto.
L: Sí, hace poco estuvo en Palma y yo le vi, ¿que pasa Oliver?, "no pa´k'i, ¿cómo estáis?", "bien, ¿Qué tal, subes ya?", se subió para allá y nosotros a nuestro rollo y él al suyo. Pero con otros miembros de 7 Notas 7 Colores, pues por ejemplo, Dive, es más colega y tal, pero quiero decirte que se congenia o no...
M: Pero, buen rollo. 

-Y su disco, ¿os gusta?
L: Sí, está bien hecho, suena bien, tiene buena música... el tío es él, canta... me gustaba más antes por las cosas de las que hablaba, sigue siendo él en el fondo y Oliver es Oliver, la música es buena.. y para nada la han "cagao", en ningún sitio, pero el hace ese estilo y todo su LP es de ese estilo y entonces claro, yo 1 o 2 canciones me las trago, pero todo un LP no me lo trago, que me pasa con él y con todo el mundo. 

-Ahora parece que hay bastante ebullición de Hip Hop a nivel nacional, pero no es a nivel máximo, si no de gente que se va enterando, pero no se puede comparar con el pop ni rock, ni nada por el estilo. ¿Creéis que de aquí a un par de años, puede dar el pelotazo alguien y llegar a niveles que ha llegado Extremoduro o Platero y Tú?
L. Continuando a este nivel de bolos y gente que vaya y le guste, porque le guste, no porque le digan que está bien, y si cuaja, que lo haga por la gente y si a la gente le gusta cuajará y sino no cuajará. 

-Tú sacaste una maqueta en solitario...
L: Sí, fue el pelotazo del momento... porque la maqueta en sí era una puta mierda, porque estaba muy mal grabada y la hicimos muy corriendo y muy tal... era la época, uno era joven e impulsivo y resulta que cuando salió, lo hizo en el momento justo que tenía que salir, pero de aquella maqueta yo ya en el momento, de por ejemplo 10 canciones me quedaba con 5 o 6, pero ahora ya ha pasado el tiempo ni lo escucho, pero hay canciones, como "Legalización"; por ejemplo y unas cuantas más, que tienen una buena idea, el tema está bien... y todavía se pueden utilizar, en un concierto por ejemplo. 

- ¿Y hay algún otro proyecto paralelo, tanto musicales como de otro tipo?
G: Proyectos tenemos un montón, luego que vaya a realizarse o no... con el propio grupo, el tema "Ragga Flash Sound System", que es la parte más "reggae" de la Puta Opepé, tenemos pensado sacar EPs o maxis o lo que sea, estrictamente de reggae. Y luego con el grupo seguir con la línea del estilo reggae-Hip Hop, pero primando el Hip Hop... y luego otra serie de proyectos ocasionales, como el LP del Biyi, que se llama "La máquina del tiempo", que irá en tres partes... 

- ¿Colaboráis el resto?
G: Sí claro, todo el mundo opina, pero el trabajo lo hace el Biyi, la parte musical... Paddy Paquito y yo el argumento, pues es una especie de película, y yo me encargo del diseño gráfico, pero vamos... que va salir el logo de la Puta Opepé... Hip Hop instrumental, pero Hip Hop... y él hace (L) scratch en una canción y DJ Jose en otra canción, Biyi toca en directo el didgeridoo, ese instrumento australiano, teclados, sintetizadores antiguos... 

-¿Y tu comentabas que tenías algún programa de radio?
M: Si yo estoy colaborando en 3 programas de radio, formo parte de un colectivo llamado "Techno familia", que tenemos un programa en la cadena Top de Mallorca, luego colaboramos yo y el resto del grupo, en un programa más amplio, que se llama, "Local de Ensayo", en la radio municipal de Mallorca y luego en una radio de Alemanes, que a veces hago sesiones. 

-¿Qué pinchas, Hip Hop?
M: Sí, y a veces R&B, lo que muchos llaman swing. 

- En el heavy metal, tienen revista que sirven para cohesionar a la gente de todo el estado español, ¿echáis de menos que en España haya algo de ese estilo para el Hip Hop?, algo como "Rapapolvos", pero con buena tirada y distribución....
G: "Rapapolvos" es una revista, considero... está hecho con los suficientes buenos medios, pero el formato no es tan gordo, ni el presupuesto será tan grande pero la calidad periodística ... es de reggae y Hip Hop, y tiene bastante nivel, y luego revistas como Game Over de Barcelona, en plan graffitti, y la calidad de impresión supera con mucho a muchas revistas con tirada amplia y distribución nacional... lo que hace falta es distribución y claro, cuando en una ciudad funciona una tienda de Hip Hop, se recibe y si no te jodes. Y claro las tiendas de Hip Hop se concentran en las grandes capitales y en las capitales de Provincia funciona peor el asunto. Pero la tente responde muy bien, pues las pocas que llegan todas se venden. 

-¿Cómo os trata la prensa?
M: Bastante bien...
G: Nos tratan bien... lo que pasa es que los medios no nos conocen bien, tanto como a los grupos de capitales, precisamente, por estar en capital y precisamente los medios están ahí, más alcance de la gente, si viven en Madrid tienen más al alcance el poder ir a hacerte entrevistas, el poder ir a la tele y a los sitios, nosotros lo tenemos más difícil. Pero gracias a nuestra compañía, de vez en cuando nos subvenciona algún viajecito para promoción y tal...
L: A mi en particular me caen muy simpáticos los del "País de las Tentaciones"... A la hora de tratar , en cuanto al Hip Hop estaría bien, que la prensa tratara cada cosa individualmente, como trata un grupo cualquiera, que saca un disco, y la presa le pregunta a él, sobre ese artista, sobre ese disco... sin embargo aquí existe la manía de publicar... "...que estos han tocado o han sacado un disco, entonces sacamos a estos 13 de aquí y de paso hablamos del Hip Hop nacional...", eso se tiene que dejar de hacer.... tan poco es que exista tanto "renove" como para que la prensa se esté ocupando todo el rato de lo que cada grupo de rap español está sacando, pero quiero decir que cuando toca, fíjate en él y resáltalo para que la gente lo lea, lo vea y sepa de que va la cosa, pero cuando no, está de más el hacerlo y meterlo todo en el mismo saco.
M: También es un problema que no se editan discos aparte de la Opepe, los Creyentes, los Violentos, Jazz Two, dime más grupos que editen discos... entonces hablan de esos grupos pero tampoco pueden estar hablando siempre...
G: Lo malo es que hay muchos artículos que son en plan de recopilatorios, de grupos de tal... como el movimiento es bastante nuevo, con el tiempo se verá realmente el interés y que medios realmente están ahí. 

- En el Hip Hop la gente es bastante activa, la peña es cantante , DJ, sino tiene un fanzine... y sino monta algo, ¿necesita el Hip Hop una masa de gente que simplemente escuche, compre discos y vaya a conciertos?
L: Sí.
M: Ese es el ejemplo de los Estados Unidos, yo no me creo que todos los compradores de Hip Hop estén metidos en la movida, hagan graffitti o tal... simplemente son consumidores de Hip Hop, de rap o de lo queramos... como no todas la gente que le gusta el jazz tiene un contrabajo y está en su casa tocando, ni porque le guste el jevy tiene el pelo largo, ni toca la guitarra...
L: Se necesita que las amas de cada compren Hip Hop... es por ponerte un ejemplo muy bestia, pero se necesita que la gente normal, la gente de la calle... espero que captemos más la atención y nos entiendan baste bien, la gente de provincias como nosotros y la gente normal en general. Ahí está el asunto de que mucha peña escribe y hace música para los MCs, pero no son los MCs los que compran los discos, ellos se los graban... 

- A la gente que no es de este rollo, les pongo "Don Simón" y les mola la hostia, y nos preguntamos ¿Habéis recibido alguna oferta del vino Don Simón?
G: No. 

-¿Y si la hubieseis recibido?
M:... hombre si llegamos a un acuerdo sería bastante productivo para ellos y sobre todo para nosotros
L: Pero este es un tema espontáneo, no hay patrocinio de por medio... 

-¿Proyectos de futuro?
G: El futuro es grande y tenemos un maxi ahí esperando, calentito, el día 16 sale a la calle.
M: En vinilo y en compacto.
G: Tiene Batalla de Cazalla, versión Hip Hop, versión Dance Hall, otro con "Ragga Flash Sistema", que es reggae...
L.: En plan lovers, pero todo secuenciado, de buen rollo, para la "pipol", para que os entre la vibración por donde queráis...
G: Luego están tres en versión instrumental y luego una instrumental más ragga, para hacer un "bass fins" la peña de guay. Y 7 cortes van en el vinilo, en CD van solo seis, así que si queréis ese séptimo corte tendréis que comprar el vinilo. 

- ¿Y ese reggae es con instrumentos reales?
L: Todo secuenciado, pero el raggae ahora mismo se hace así, era el reggae antiguo el que no se hacía con instrumentos, pero en los 80 ya cambió la historia. 

- ¿Qué me contáis de la colaboración con Dave Bee?
G: Muy buena, maravilloso...
L: El Dave es un buen chaval, se enrolla con la peña.
G: Nos trató bien y le tratamos bien.
L: Sí nosotros también a el... al colega le conocimos y en muy buena gente, hemos conectado con él y buen rollo con Jazz Two, nosotros le metimos más coña y le metimos lo nuestro... 

-¿El disco es bastante bueno, verdad?
L: A mi me gusta, está hecho con poquitos medios y con tal... 

- Sí, el sonido está muy logrado...
L: No es que esté logrado, es que no es el sonido agonía que está ahí "pum, paff, métele..."; es un sonido agradable, digerible y que se puede escuchar... hay mucha gente que dice que es comercial... no es comercial, es digerible... a nosotros nos llaman comerciales, no somos comerciales, somos digeribles, mientras que lo de mucha gente es una bomba para el estómago... el ha intentado llegar a todo el mundo... la forma que tiene de hacer la música, las cosas entran bastante bien a la gente.. yo por ejemplo de 10 o 12 canciones me quedo con 9,10 u 11...
G: Depende de la personalidad, nosotros somos de esta manera y hacemos la música que hacemos, Dave es de esa manera y hace la música de esa manera, y cada grupo es de una manera y hace la música que hace.... 

-¿De grupos que todavía no hayan editado disco, conocéis alguno que queráis destacar?
M: Bano. 

-¿Queréis añadir algo más?
G: Que compren el maxi por favor, que tenemos que comer.
L: Ya sabéis... la Opepé tiene que comer hermanos, y a vuestra costa comemos.... 

Saludo de La Puta Opepé para La Factoría del Ritmo.
Formato MPEG 2. 15 segundos aproximadamente. 60 Kbytes

La Factoria del Ritmo

15 nov. 2011

ENOFF Magazine "Chanelance interviú"

En los confines de la música hay lugares que están mucho más trillados que otros, ya sea por razones de sonido o puramente geográficas. Por ello siempre se dijo que el hip hop «de aquí» no era más que una copia del americano y no se podría realizar por chavales nacidos en nuestros barrios, con la suciedad y la limpieza de nuestros barrios, y con la tez un poco más pálida que los americanos.

Si siguiéramos esa regla de tres, el ragga sería un estilo que jamás se implantaría. Si ya su «hermano mayor» (el reggae) lo tiene difícil, pues imagínate algo que también toma cosas del hip hop... imposible. Hmmmm... ¿imposible? En un reducto confín de eso que llaman la piel de toro se producen condiciones favorables para su desarrollo. No estamos en un laboratorio. Ese lugar se llama Palma de Mallorca y ese «engendro» se traduce en La Puta Opepé, aunque cuando se presenten como «Los Cuñaos del Fonk» su sonido se decanta más por el hip hop: «Hombre, seguimos siendo La Puta Opepé, lo que pasa es que para hacer hip hop utilizaremos este «aka» que tenemos como «Los Cuñaos del Fonk» y después para hacer ragga utilizaremos lo de «Raggaflá», pero siempre será siendo «La Puta Opeé presenta...» lo que sea, etc..». ¿Y cómo se hace eso de hacer ragga por aquí...

«Probablemente aquí sea más fácil, con todo así soleado, y el rollito playero... pero también hay gente en por ejemplo Alemania que hacen ragga, hay uno con el que yo me he quedado flipado, no está nada mal, pero, bueno, seguro que viene a Mallorca y por eso hace ragga (risas)... bueno, canta en inglés, pero lo hace muy bien, el ragga en alemán puede ser un poquillo duro..»

Es Manolo el encargado de hacernos la introducción a lo que es la filosofía de La Puta Opepé, sus diferentes ramificaciones y el recién publicado «Chanelance». Un disco dedicado en su totalidad a la cultura patilla de los setentas, con todo lujo de detalles a los golpes, toretes, vaquillas y demás parafernalia. En definitiva un disco conceptual. ¿Suena duro no?

«Claro, es que el rollo es que puede ser un coñazo o no -asegura Gopesito Rodríguez-. Si tratas con nosotros te darás cuenta que el «conceto» es lo básico y se puede hacer divertido perfectamente, no tienes por qué hacer un ensayo. Nosotros simplemente reunimos una serie de conceptos para tener claro de qué va la historia y ya está, pero ya antaño, incluso en nuestras maquetas, lo habíamos hecho, la primera se llamaba «Esplendor en la hierba», que tenía nombre de película, luego «Vacaciones en el Mar», mas tarde «La Maquina del tiempo», que nos dimos cuenta que formar un concepto para un disco era una buena cosa, no sólo para el título sino hacer hacer las canciones para que ligaran con el concepto general y crear un hilillo conductor para.. crear un buen rollo a la peña. Entonces, hicimos esto porque lo teníamos muchísimo más claro, y ha salido bien dentro de lo que cabe, no sé, creo que la gente ha entendido un poco de qué va el concepto y que todas las canciones han quedado unidas así como si fueran escenas de una película».

- Sí, quizás con el mismo influjo que películas como las de Santiago Segura, Torrente y demás...
- No, No, es que la gente lo estáis pillando por ahí, pero es que no es rollo Santiago Segura, es una coincidencia. Nosotros llevamos tiempo maquinando el concepto del disco, «setentudo» y «fonki cañí», y es una coincidencia que haya surgido lo de Santiago Segura, ya cuando salió la película «Torrente» esto ya estaba, que puede coincidir porque es... cultura española, pero no es que hayamos dicho, coño, «Torrente», mola, setentas, España, pues vamos a hacer lo mismo...
- ¿Os lo dicen muy a menudo?
- Nos lo ha dicho un par de personas...

- Manolo, lo ha dejado claro, lo suyo ha sido fruto de una cultura influida por la tele, muchas veces en blanco y negro. No hay que olvidar que ya anteriormente había editado un disco repleto de buen rollo y muchísimas ideas que se dio a llamar «Vacaciones en el mar».
- Sí, somos muy fans de la tele y esas cosas te van surgiendo, se van utilizando, es como la cultura que tiene uno, es como los que te dicen que mi padre cuando era pequeñito, estaba jugando en el jardín y me ponía a Sly And The Family Stone, sabes, pues a nosotros los padres se iban por ahí, nos dejaban en el sofá con Vacaciones en el Mar, por eso ha quedado, «Starquy y Hutch», Los Hombres de Harrelson, Las calles de San Francisco y todas esas series...

- Eso de pequeños, pero ahora, ¿qué véis en la tele? ¿Gran Hermano podría ser el equivalente a aquellas series?
- Pues si te digo la verdad, aquí el grupo no es que lo siga mucho... hombre, todos estamos al loro de lo que ocurre, no hay español que no lo esté, pero que no te podemos decir, me gusta este o me gusta el otro, yo de vez en cuando me engancho un resumen y lo veo... pero es una cosa que hay que dilucidar, se supone que Gran Hermano es una extrapolación de la sociedad española dentro de una casa y se supone que es como las encuestas, se pregunta a dos y si esos dicen que sí, son 4.000 personas las que opinan eso... sí de nueve personas hay dos putas, pues qué pasa, ¿que el 33% del país las mujeres son putas?... habría que plantearselo.
- ¿y qué haríais en Gran Hermano? ¿La Puta Opepé en la casa?
- No, estaría bien llevarse una camiseta, con los diez millones de personas que lo ven.... o podemos llenar la casa de pegatinas...
- ¿Y cuando apareceréis dando los votos en LLuvia de estrellas? ¿Alaska, Miqui Puig... ya es hora que un representante del panorama hip hop esté allí?
- No te preocupes, - ahora es el Hermano quien habla- saldrá cualquier otro, Jotamayuscula, el Muchacho mismo, gente que está más próxima, que está en la península, no tienen que gastar sus billetes y traerselos desde aquí, estar pendientes en «a ver, este chico de Palma, que mañana dice que trabaja, que te tienes que ir...».

Vaya, no sería mala opción para publicitar su producción. Sobre todo después de un disco que fácilmente podría ampliar los límites del hip hop, contando también que con su sentido del humor, presente en todo el disco, podrían romper muchas barreras. Aunque también se podrían crear otras. ¿No os parece que a veces no se os toma tan en serio debido a vuestro sentido del humor?
- Sí, pero eso ya es problema de la gente, quiero decir, hay mogollón de historas por ahí que son gente supercachonda y a la vez son gente superseria, superprofesional... todos los espectáculos humorísticos de éxito... ahora estábamos hablando de El Tricicle, son peña supercachonda y a la vez superprofesional a la hora de hacer las cosas, lo cortés no quita lo valiente... y por otro lado, siquieres que te diga la verdad, creo que la mayoría de los casos de la peña de hip hop nacional son igual de cachondos, lo que pasa que no treansmiten quizás esa imagen salvo quizás en la s entrevistas... no sé, si será una pose... o quizás que nosotros somos más naturales y punto...

- Sí, pero nosotros, como no vamos de ese rollo habitualmente, a lo mejor pertenecemos a la clase de gente que nos preocupamos por otras cosas y mejor pasarlo bien que pasarlo mal ¿no? Quiero decir, yo es que me lo planteé hace años, tú quieres ir a un concierto, pagas tu entrada y tal y cual, no vas a un concierto y pagas tu entrada para pasarlo mal, desde luego, a que haya un tio con cara de mala leche y metiéndote la bulla, y no creo que nadie sea tan tonto como para hacer eso, quizás sea porque se siente identificado con el espíritu violento de esa clase de música, pues vale, pero en general creo que la gente a lo que va es a divertirse, los problemas ya los tienes en el curro, ya los tienes en otros sitios, entonces un poco la música como sin digamos 100% de mensaje, 100% educativa, sino para que también tenga margen para el explallamiento general.
Es decir, además de buenos ritmos y rimas, risas y buen rollo. Lo cierto es que no es mala propuesta para romper esa barrera que parece tener hoy día asignado el hip hop patrio. ¿Qué haría falta para romperla?

- No creo que toda la gente que compra el disco de los Planetas sea un tío indie, ¿sabes lo que te quiero decir?, o sea igual es un tío normal y corriente, que tiene su curro de oficina y si le gusta, le apetece y se lo compra, y no se va a Benicassim o al Espárrago a bailar, a esa extrapolación dentro del hip hop me refiero, si llega eso en un futuro será de puta madre...

- Bien, ¿y el siguiente asalto cual va a ser? Ha pasado mucho tiempo desde la edición de ese «Vacaciones en el mar» ¿no es mucho tiempo «escondidos de la ley»?
-- Ah! Me gusta mucho que me hagas esa pregunta. Te explico. Resulta que durante estos cuatro años no hemos estado tan parados, realmente parados hemos estado durante dos años o una cosa así y si te pones a pensar... salió el lp «Vacaciones en el mar» en el año 96 tras un periodo maquetil con una época muy prolífica... el caso es que después de sacar este disco, al tiempo, un año o año y pico, sacamos el maxi aquel de «Batalla de Cazalla», acabábamos de sacar un lp que también tenía un poco todo, pero enfocado también al rollo del rap y nos sacamos de la manga un maxi estilo raggamufin 100%, aunque en ocasiones hubiera bases hip hop, pero sacamos ese maxi que era todo ragga, con la cara a raggamuffin estilo vozz ronca y en la cara b tenía una canción estilo Lovers, con un mariconcillo cantando por ahí y coritos y cositas de esas.

Pocos después nos embarcamos en la movida de... bueno, no todos, todos, todos... aunque todos pusimos algún granito de arena ahí pero hubo quien se centró más y quien menos en el asunto de «La Máquina del Tiempo» de Biyi, que aunque lleva el nombre de Biyi y todo tiene por ahí su cuñito de La Puta Opepé puesto en una esquinita (...) bueno, y esto abarcó de estos 4 años que hemos estado como tú dices, como tú «mal» dices, en silencio, pues de estos podríamos decir que hasta la de Biyi y tal pasaron dos o dos y medio, así que ¿qué nos queda? un año y medio que no sabemos qué ha estado haciendo la Opepé durante ese tiempo, pues ahí sí que ha estado la movida de lo de Chanlance, que llevaba ya dos o tres años, las letras ya estaban escritas, teníamos la música más o menos elegida, etc, etc, pero... hubo movida, en el sentido que decidimos comprarnos un equipo en vez de que la discográifca se gaste el dinero en un estudio para que no salga tan bien como quisieramos, bien, accede, pero los cacharros tardan en llegar, cuando aparec en los cacharros. tenemos todo el rollo y empezamos a tener el asunto claro de cómo vamos a montarnos el asunto, pummba, nos sacan del local, nos echan... colega, ponte a buscar un local, cuando lo conseguimos, pues ponte a limpiarlo, adecentarlo, crear tabiques, a.... en fin, una movida increible. En fin, que podríamos decir que «Chanelance» lo hemos grabado en un mes y pico, échales dos meses si cuentas todo el asunto de estudio, mezcla y produciones varias, pero el asunto es que con todo el lío de montar el estudio y demás se fue a cosa de un año. Ya los últimos días estábamos frenéticos perdidos porqueha sido una cosa bastante dura y bastante cargante, pero bueno, (pone tonillo de severidad cachonda) hemos decidido no decir NO al mundo de la música y el show bussiness y seguir un poco delante con el rollete...

- Bueno, tras tanto trabajo de estudio, probablemente estén deseando llevar adelante a su propuesta en directo, un lugar en el que según nos cuentan nunca «toman un concierto igual que el otro», pero ¿y el verano? ¿No es la mejor época para atacar la fama con los festivales de verano, el sonar...?
« tú explora el cartel del sonar, si resulta que nos ves ahí pues... que nos llamen los del sonar y nos digan «eh, chicos, estáis en cartel» Yo no he visto a Los Cuñaos del Fonk en el cartel del sonar...
- (con sorna:-) ¿No sería una propuesta muy adecuada para una cosa tan... fina? ¿no?
- ¿Quieres decir decir que no pegaríamos en el sonar?
- Hombre, Los cuñaos del fonk, el torete y el vaquilla allí...
- Hombre, he estado mirando y están 7 notas por ahí, está Disop, está Griffi que supongo que será una sesión y tal,y está Rob Swift... pero, ¿fino por qué? ¿Por que va de otro rollo? ¿de houses y cosas de esta y tal o porque... no sé no acabo de entender la pregunta?
- No hombre, lo digo por el rollo del torete y el vaquilla...
-Ah, yo tengo entendido que esta gente era de Barcelona...
- ¿Como?
- Que el torete y el vaquilla y tal eran de Barcelona...
(risas)
- Que en Barcelona hubo gente de esa movida e igual no desentonaíamos...y respecto al resto del cartel nos da lo mismo, quiero decir que si 7 notas o Disop están, quieras que no vienen marcando una línea, es decir, que siempre llevan a alguien dentro del rap y lo captan ahí... Quizás el disco haya salido demasiado tarde como para que podamos acceder al cartel del sonar...

- Bueno, olvidamos los festivales, ¿deseáis alguna cosa con fuerza?
- Hombre, de momento estamos empeñados en una cosa: queremos que NH hoteles, una cadena de hoteles de alto copete, nos promocione, sea nuestro sponsor, no sé si lo lograremos o no, pero estamos en ello.
- ¿Qué llevaríais? ¿camisetas de NH?
- Camisetas, camisas o trajes de recepcionista, lo que se tercie... yo creo que el rollo de la campaña publicitaria con una foto de los cuñaos del fonk en su habitación así de puta madre y tal...además el slogan sería (canta) «los cuñaos del fonk, se hospedan en NH hoteles porque Chanelance, si no, no se hospedarían» (risas), bueno cosas por el estilo, por ahí va el rollo, estamos dispuestos, negociando por ahora y tal...
Lo dicho. Genio y figura.... Vienen de Mallorca, una pequeña isla que está perfectamente intercomunicada con Jamaica, son La Puta Opepé, Los Cuñaos del Fonk, Raggaflá y mil cosas más. ¡Dale fuerte, Torete!

[Dj. G.]

Chanelance - Comentario

Macarras y orgullosos. Ya tenemos la versión rapeada de Torrente: Supermirafioris, putas, yonquis, pintas... La Puta Opepé se ha sacado de la manga un disco conceptual (hasta en el diseño) para su segunda aventura larga pero, como suele ser habitual en ellos, se olvidan de esos músicos que con sus discos conceptuales se hacen enormes pajas mentales.

No, lo han tratado con la poca verguenza y el desparpajo tan propio de ellos. En "Chanelance" La Puta Opepé "presenta" a Los Cuñaos del Fonk y con ello un giro a sonoridades más fonkies, sin olvidar el ragga que les ha llevado tan lejos (y que saben hacer como nadie por debajo de los Pirineos). "Dale Caña" son 13 minutos (sí, TRE-CE) con una historia increible en torno a persecuciones y navajas, "Sifón y Jerna" es una perfecta balada jazzy con unas bases magníficas (Biyi hace de las suyas en todo el disco), "Pásatelo" es hip hop de lujo con voces de lujo (Dave Bee, Dobleache y Kase O) o la raggarrasadora "Mas fardón". Sólo son 4 ejemplos de un disco variado, un gran disco que se verá ensombrecido por el bueno humor de sus productores... Todavía muchos piensan que para crear un buen álbum uno debe contar lo que sufre.[Dj. G.]. .

Original

13 nov. 2011

Raggaflá NME

Aquí mus hemos encontrao en el Niu Miusical Esprés, que raro. Este tema es una revisitamiento de uno que grabamos con, 7Notas 7Colores allá por los albores del rapismo, en un K7 de aquellos que no sabemos ni ande anda.



 No tiene mucho que ver con el tema maquetero, le dimos un rollete del reggel sobre un beat que se curraron el Biyi y el Xarro con el worsteishon que tenía Biyi por aquellos tiempos, un Yamaha SY-85. Venía en el maxi que publicamos de Batalla de Cazalla (1998), grabado y mezclado en los estudios Audio Suite.


Uno de los propietarios-técnicos nos decía, "a mi hija le gusta el Soul y la música negra, porque no probáis a hacer algún tema con ella...", curiosamente tiempo más tarde se convirtió en una famosa estrella de "cierto" programa de televisión, endeveeee...

20 oct. 2011

15 oct. 2011

Nueva Mixtape!! - Los no muertos Viven!!!

Como lo prometido es deuda, aqui os dejamos la nueva mixtape de La Puta Opepé.
En varios servidores para que no os podais quejar...


22 may. 2011

One Dollar, Panamá

Mientras estábamos preparando el disco de Raggaflá mantuvimos unas conversaciones con Sergio de Yo gano para promocionar el dancehall en español, puesto que apenas se sabía nada en Espain. Cosas antiguas como el General, Kid Power Posse, Gringo,  habían caído por las tiendas, pero de la nueva hornada no.

Entre otras propuestas, preguntamos por la posibilidad de colaborar con algún artista Panameño, y quedó en el aire.  Un finde de bolo en Barna, El Peón, el de la flema, nos presentó a Hector Herrera, el artífice del documental que se comenta más abajo, lo pusimos en contacto con Sergio y nació el proyecto de crear la banda sonora del docu.

Antes, lanzamos dos mixtapes del rollo, Panamix I, y Panamix II con una selección de los mejores riddims y artistas panameños del momento. Lo malo de esos discos de Panamá es, que a veces había 30 canciones y 20 eran de Reggaeton, quitamos la morralla y dejamos lo guapo, como los temas son cortitos hay un huevo, están muy curraos, a lo riddim fader, Xarro´s & DR. Arcadio´s production.


De entre tanto Reggaeton había cosas divertidas que se salvaban, así medio en broma le dijimos a Sergio:

 "Tio píllate un par de Panameños de estos  y te los traes pacá, que hacen un rollo que se llama Reggaeton que tiene puntos para hacer bisnes, seguro que puedes colocar alguno", pasó de nosotros.
 Al poco tiempo, unos meses o así, empezó a sonar por todas partes una canción que decía "Papi, Papi, Papi Chulo..."

Pa terminar, el tracklist de la BSO donde hay producciones del Xarro, una entrevista a Hector Herrera, y el docu para que veáis a real gangstas de Panamá.


"One Dollar, el precio de la vida"

Diez años después de la llamada operación militar norteamericana “causa justa”, toneladas de armas se encuentran distribuidas entre la población civil de Panamá. Desde entonces existen enfrentamientos entre bandas juveniles armadas por el control del tráfico de armas y drogas.

Hector Herrera realizó el documental “One Dollar, el precio de la vida” en los ghettos de Panamá City. La película ha fascinado a los responsables de certámenes cinematográficos internacionales y ha impresionado a medio mundo por su crudeza.

La Banda Sonora se compone de temas de Dancehall, Roots y Hip Hop que aparecen en la película así como de otros nuevos grabados para la ocasión. Los propios protagonistas de “One Dollar, el precio de la vida” y una serie de artistas panameños que con impresionantes dosis de talento reflejan en su música esta escalofriante realidad.

El Roockie, Kafu Banton, Almirante, Barbero, Fatty Ranks, Suculento, Brillante, Principal, Negro Jetro, Lacost, Julito Balacera, Toby Kingm, Latin Fresh, Raices & Cultura, Psyco y O.S.O participan en la producción musical que cuenta con la colaboración profesionales españoles como entre productores españoles Xarro de las calaveras (Opepe-Raggafla), Roty340, Jouqmahi o Chulito Camacho.


01. Intro OD
02. Barbero - Quiebralo
03. El Roockie - Barrio de Chacales
04. Fatty Ranks - Zona Roja
05. Psyco - Lo mate
06. Pegon Skit
07. Lacost - Correme el ganja
08. Almirante - El asesino
09. Toby King - Matalo
10. Kafu Banton - ¿De que me hablas?
11. Julito Balacera - Vds. Quieren
12. La violencia Skit
13. Suculento - Hijueputa mentiroso
14. Brillante - La biblia
15. Almirante - Tu lo sabes
16. Principal - ¿Quien tiene?

17. Negro Jetro - Policia en helicoptero
18. O.S.O. - Mala vida

19. El Roockie - Falta otro en el barrio
20. Lo bueno de Panama Skit
21. Latin Fresh - En mi barrio
22. Raices & Cultura con Kafu Banton y Roockie - Power
23. Combination (Bonus track)


Entrevista de Foros Panamá

¿PELICULA O DOCUMENTAL?
Según Héctor Herrera, "One Dollar" es una película documental, acerca de lo que se vive en el Ghetto panameño. Nos cuenta que no es una película que trata de Panamá, ni tampoco del reggae, trata de personajes muy concretos. Tiene tres capítulos, el primero de reggaeseros panameños; el segundo, un funcionario que busca cadáveres y el tercero una entrevista al jefe de la banda Crazy Killa.

OBJETIVO DE LA PELICULA
Héctor asegura que la película no es más que una denuncia, pero no una denuncia a la sociedad panameña, sino a todos los panameños. Cree que la situación que se ve en la película, el consumo de droga y la violencia, es totalmente una denuncia contra el sistema que está viviendo la gente marginada en Panamá.

¿POR QUE REGGAESEROS?
"Mira, los reggaeseros están allí porque la música es hilo conductor de One Dollar, pero no es que los reggaeseros fumen, salgan y sean realmente lo que están viendo, inmersos en la droga".

PREMIOS
Sí amigos, One Dollar ha ganado premios en muchos festivales. Imagínense que Héctor nos contó que ganó en Cuba el premio especial del jurado, pues, como saben, en Cuba se realiza el festival más grande de Latinoamérica. Además, dijo que ha ganado en el Cine de Las Américas, en Estados Unidos, en Madrid y en otros festivales, por lo que ya suma cinco premios.

PERCEPCION EN ESPAÑA
Según Herrera, la prensa española realmente aprecia la película por lo que ve, pero hizo énfasis en que la polémica sucede después de verla, ya que es tan fuerte, que hasta ganó el premio del público en Documental Madrid hace unos meses. "Creo que hay reacciones de todas las formas, pero los únicos que me atacan son los panameños en los festivales, porque no aceptan la realidad", dijo.

ENTRE LA VIDA Y LA MUERTE
Nos cuenta Héctor que formar parte del Ghetto por tres años le costó mucho. Fíjense que señaló lo siguiente: "Yo tengo una hija, yo quedé muy impactado después de estar viviendo la filmación, porque para mí ver esos niños era el reflejo de lo que pude haber sido yo".

"Sentí que me iba a suceder algo en esos barrios, sobre todo cuando la Policía me bajaba de los coches cuando estaba con los negros y me trataba como un vulgar maleante, me llegaron a pegar y todo. Yo tenía que volver a filmar otro día, pero seguí en lo que quería. También me llevé palizas que tampoco pude denunciar, porque tampoco quise involucrar a mi familia de ninguna manera en nada de mi trabajo, pero así es en el Ghetto", confesó el entrevistado.

¿DONDE QUEDA EL GHETTO?
Pues, amigos, es que si usted tiene oportunidad de ver la película descubrirá por usted mismo dónde está ubicado el Ghetto. ¿Chorrillo, Santa Cruz, Carrasquilla, Curundú, Colón? Respóndanse ustedes.

LO HIZO CON LAS UÑAS
Es increíble pero cierto. Héctor nos contó que nadie le ayudó a filmar esta película. "La verdad es que me dieron ayuda todos los que salen en ella, ya que sin ellos no hubiera sido capaz de filmar. A nadie le pagué ni un dólar, ellos se ofrecieron a salir en la película".

¿POR QUE ONE DOLLAR?
El nombre surgió porque por un dólar puedes comprar un carrizo, un "porro de pegón" o una piedra. Pero ese no es el único nombre que tiene, pues el título en spanglish es "One Dollar, el precio de la vida". Dice que: "One Dollar, porque los gringos estuvieron ahí y "El precio de la vida" por lo que puede ser el costo de tu vida en el Ghetto". Según él, el final de la película muestra muy bien lo del dólar, porque, amigos, después de tanta violencia, drogas y muerte, a una niña le pagan un dólar por decir "Crazy killa", que significa "El clan loco".

¿Y EL CD ONE DOLLAR?
Aparte de la película, se grabó un CD que lleva el mismo nombre, que está compuesto por 24 temas y participa un sinnúmero de reggaeseros panameños, entre ellos: Barbero, El Rockie, Fatty Ranks, Psyco, Lacost, Almirante, Toby King, Kafu Banton, Julito Balacera, Suculento, Brillante, Almirante, Principal, Negro Jetro, Latin Fresh, Raices & Cultura con Kafu Banton y otros.

REACCION PANAMEÑA
"Ya lo está viendo la gente en la calle, si tú me dices que compran la película pirateada en 4.00 balboas, sería bueno que la viera el gobierno. Yo lo único que recibo son amenazas por Internet, tanto de gente de arriba como del Ghetto. Imagínate que recibo mensajes en los foros, llamadas y de todo.

EN FESTIVAL DE CANARIAS
En este momento Héctor se encuentra en el Festival de Cine de Islas Canarias, en el estreno de la película, dice que ha sido tan bien recibida que tiene el apoyo del Cónsul de Canarias.

AUTOCENSURA
Las imágenes que se muestran en One Dollar son tan crudas, que Herrera había pensado en autocensurarla para nuestro país, pero la piratería puede más. Ahí está y espero que el gobierno ayude".

REALIDAD
"Más que un mensaje, yo quisiera que la gente se vea bien en el espejo. Somos todos culpables de lo que pasa en Panamá, está demasiado mal repartido todo. Tanto Canal de Panamá, tanto paraíso fiscal y la gente en el Ghetto lo que está pidiendo con "One Dollar" es un grito de ayuda".

KAFU BANTON
"Yo actué para que la gente abra los ojos y sepa lo que hay en las calles. Vemos toda clase de cosas, sinceramente me da un poco de tristeza de tanta cosa mala. La mayoría pasa porque la gente no tiene en qué ocuparse, allí sale una gran cantidad de jóvenes vendiendo, haciendo y deshaciendo. A mí no me pagaron nada, pero espero que esto le abra los ojos al gobierno".

TOBY KING
"A mí me pidieron que participara, pero no pude, por eso sólo participo en el CD. A mí lo que me causó impresión fue una niña que se mete un poco de droga en una gorra, espero que eso no salga. Yo creo que esas cosas son buenas para que la gente vea lo que pasa en la vida real, para que tomen conciencia de lo que pasa, por un dólar en nuestro país".

SUCULENTO
"La verdad, al principio yo pensaba que era pura cinta, así que yo acepté formar parte de la película, quería que se viera lo que se vive. Jamás pensé que llegaría tan lejos, pero actué como un profesional para ayudar a mi gente".

BARBERO
"Estoy en las Islas Canarias en la promoción de la película, porque creo que soy el más indicado para hablar del Ghetto panameño, yo vivo en el Ghetto y sé lo que sucede, sólo participé para pedir a los países que la ven y a los panameños a que traten de buscar una solución.

Y aquí lo podéis ver.

21 may. 2011

Sant Sebastià 2011

Durante el bolo de Jawars Players de las fiestas de Palma, el 19 de Enero 2010, nos marquemos una cansionsilla sorpresa pa la peña. Moló porque desde el Ayuntamiento, nunca nos invitaron a tocar cuando teníamos el grupo. Os dejo un vidrio de enrecuerdo.

20 may. 2011

Zaragoza Zulú 1995

Buscando el baúl de los recuerdos uhuhu, Zargoza Zulú 1995, gran evento del jijó con graff y rap a chap. Hubo una serie de bolos en la discoteca Torreluna, allí conocimos al Kase y más violators, aunque todavía no se habían arrejuntao, fué uno de nuestros primeros conciertos.

Nos llevamos a un colega escupidor de fuego que se curró unas llamaradas en un tema que teníamos con el Oliver, "Quemando el micrófono" no se ni si lo grabamos, a lo mejor en alguna cinta por ahí, al técnico casi le da un patatús con los shure.

Lo mejor es que conocimos a Sergio de Yo Gano, y un año más tarde pasó lo que pasó. Os dejo el flyer de esa memorable jornada.

19 may. 2011

Joaquin Reyes y la Opepé

Entrevista de Freek Magazine
JOAQUIN REYES > GUISANTE CHANANTE QUE SE CAYÓ DEL ESTANTE
Fecha: 1 de June de 2004 / Autor: Tali Carreto
 

Edad: Treintaitantos. Lugar de Nacimiento: Albacete. Estudios: licenciado en Bellas Artes, por la Universidad de Cuenca. Profesión: cómico. Otros datos de interés: diseñador gráfico, ilustrador durante dos años para SM (sí, sí, la editorial de tus libros del colegio) y miembro del Trío de Albacete, junto a Ernesto Sevilla, Chapé y Raúl Cimas (¿no son cuatro?), también cómicos y compañeros en el canal Paramount Comedy. Hablamos de Joaquín Reyes, un joven talento que lleva ya dos años y un pico haciéndonos reír sin saber muy bien por qué a miles (ojalá fueran millones) de freakies una vez al mes con su programa "LA HORA CHANANTE". Surrealista, absurdo, irónico... Los que estén puestos en el tema sabrán de qué les hablamos. Los que no conozcan la materia, ¿a qué esperan? Estuvimos en las oficinas de Paramount Comedy entrevistando a nuestro Terry Gilliam manchego, y esto es lo que Diane, nuestra grabadora sustraída al agente Cooper, dejó registrado.


Ni uno, ni dos, si no cuatro fuimos los que finalmente nos dimos cita para ver a este geniecillo del humor en persona. Y es que "LA HORA CHANANTE" no es un programa que deje indiferente: o lo odias, o te conviertes en un fan incondicional. Reunidos en una gran mesa y tras una pequeña charla rompehielo, comenzó el turno de preguntas.


Lo primero de todo... ¿Nos explicas qué es chanante?
Chanar es algo que mola, algo flipante, pero no es algo que se diga mucho aquí en Madrid. Yo se lo oí a un tío de Valencia, y luego hay un grupo de Mallorca: La Puta OPEPÉ, que utilizaban chanante. "Guisante chanante, que se cayó del estante", era la rima que hacían. Y a mi me gustó lo de chanante y le pusimos al programa "LA HORA CHANANTE".

: ¿Cómo comenzó la aventura chanante?
Yo empecé haciendo monólogos en Paramount. Entonces, alguien que trabajaba aquí y ya no, vio el show que hacía Ali G en Inglaterra y me propuso hacer algo parecido, donde saliera yo haciendo bastantes personajes... Se hizo un piloto, bastante cutre, y desde aquí dijeron que podía funcionar. De esto hace dos años y medio, y así nació "LA HORA CHANANTE".

: Escuchamos por ahí que el primer episodio es ya una pieza de culto. ¿Quién fue el primer personaje?
El primero fue David Hasselhoff, que ya ha llovido... Yo estaba más bien forrondosco, y con las mallas del vestuario molaba un montón, le daba bastante gracia al personaje. Y así fue como empezó esto...

. ¿Pero creaste tú solito el formato?
Bueno, lo creamos desde aquí, entre otros, Ernesto Sevilla, Santiago de Lucas, Felipe Pontón (director de programación) y yo. Así fueron saliendo las diferentes secciones

: ¿Y las animaciones: Señor Pussy, Super Ñoño, Dr. Alce...?
Señor Pussy es un personaje que creé junto a Miguel Núñez, alias Mell Allen, antes de la aventura chanante. El resto sí son mías y se crearon especialmente para el programa.

: Y las voces, ¿son todas tuyas?
Sí, bueno, lo que pasa es que existe el truco de pitufarlas un poquito, subiéndoles el pitch.

:¿Conoces Monty Phyton´s Flying Circus?
Sí, claro, es un referente clarísimo. Lo que me pasaba a mí con Flying Circus, es que decía que lo había visto y no lo había visto... Pero hace como seis meses tenía fiebre, me compré los deuvedés y, milagrosamente, me curé. Pero Ernesto Sevilla y Raúl Cimas eran bastante fans y me imagino entonces que por su influencia el programa se parecía. Sí, se puede decir que "LA HORA CHANANTE" es una especie de Monthy Phyton´s Flying Circus amanchegao.

: ¿Y cuál es el proceso de creación? ¿Os ceñís a los guiones, dejáis paso a la improvisación...?
Somos unos siete guionistas, pero a la hora de grabar sí que es verdad que improvisamos. No nos viene bien ser tan fieles al texto. Al ser cómicos el resultado se enriquece al improvisar, siempre encontramos hallazgos en la grabación. Si no quedaría todo un poco acartonado. Además, yo no puedo ceñirme exclusivamente al guión porque soy muy mal actor. Nos movemos en clichés, acentos, formas de hablar... Los personajes son bastante histriones, entonces hay siempre una aportación en el momento en el que se hace.

: A veces da la impresión de que soltáis muchas bromas que tenéis entre vosotros...
Sí, aunque eso tiene un lado bueno y otro malo. El lado bueno es que si conectas con eso, no se sabe muy bien por qué, pero te ries. Y si no, el lado malo: no comprendes nada y produce rechazo. Eso lo sabemos, pero ¡asumimos el riesgo! Yo lo que quiero es que haya color, humor, animaciones, y si no te ríes por lo menos que digas: "No lo entiendo... ¡pero qué colorido!".

: ¿Y los colaboradores? Al principio prácticamente salías tú solo, pero últimamente cada vez hay más gente...
La mayoría de los colaboradores son cómicos del Canal. Los que no, son gente que tiene potencial para la comedia, amigos... porque "LA HORA CHANANTE" es un programa que hacemos entre amigos. Y eso también es bueno, y malo: bueno porque estás entre amigos con los que hay una conexión, y malo porque muchas veces te cuesta abrirte a otra gente y se crea un poco de rollo endogámico... De todas formas hay un punto en común entre todos los que hacemos "LA HORA CHANANTE", y es que casi todos estudiamos Bellas Artes en Cuenca.

: ¿Y quiénes sois el famoso Trío de Albacete?
Eso fue una cosa que se dijo una vez aquí, y en fin, se quedó porque molaba. En un principio éramos Ernesto Sevilla, Pablo Chapellas (Chape) y yo. Más tarde se unió Raúl Cimas... Todos de Albacete y colaboradores de "LA HORA CHANANTE".

: Pero bueno... ¿Qué tiene Albacete?
Pues no lo sé... Tal vez, como no hay nada que hacer allí, nos dedicamos a pensar tonterías y desarrollamos un potencial para la payasada.

En este momento aparece Santiago de Lucas, realizador de los primeros episodios y uno de los guionistas del programa. Le invitamos a que tome asiento y se una a la charla...

: ...Hablemos de la libertad creativa en el programa. Lo comento porque muchas veces usáis una ambigüedad que no se sabe por dónde pillar. Por ejemplo, respecto a las drogas. Estoy recordando el episodio que presentaba el Equipo A y en el que Mr. T decía: "...Y no hace falta que fuméis porros para ver LA HORA CHANANTE"
Sí, lo de los porros lo digo porque mucha gente se me acerca y me dice: "¡Qué guay "LA HORA CHANANTE"! Me junto con mis amigos, nos fumamos unos porros y nos partimos el culo...". Y yo digo: "Vedla sobrios, porque no quiero ser responsable de esta relajación con el tema porros que existe en la juventud...".
Santi de Lucas: Nosotros no tomamos drogas...
J.R.: Por supuesto que no, la gente pregunta: "¿Qué os tomáis para escribir esto?" Nada.
S.L.: Nos caímos en la marmita...

: Me estoy acordando del episodio con Axl Rose...
Me molaba la idea de que una estrella del rock estuviera en el camerino y lo que tuviera fueran quicos, panchitos, patatas... Era como un cumpleaños de un niño de siete años. Luego, de repente, le traían la cocaína en una carretilla, y él decía: "¡Aquí falta algo!". Y el repartidor, que era de la compañía "Drugex", le respondía: "Bueno, es que he pillao algo para el nevadito...". Era una cosa como desproporcionada, ¿no? Pero, en definitiva, la censura que tenemos es la que nosotros mismos nos imponemos. Muy pocas veces nos han dicho los jefes que hay que quitar algo.
S.L.:¡Si él es el mayor censor! Muchas veces tengo que animarle a que no se censure.
J.R.: Realmente, a mí las cosas evidentes no me gustan, pierde el atractivo. Lo que mola es ser ambiguo, y que la gente no sepa si dices las cosas de verdad, o de mentira.

: Entonces prefieres "Los Simpson" a "South Park"...
"South Park" está bien, pero para hacer las cosas así hay que saber hacerlo, y esta gente sabe hacerlo. A nosotros no nos sale, nuestro humor es mas irónico, mas ambiguo.
S.L.: Creo que hemos conectado una serie de personas que tenemos el mismo sentido del humor, pero es algo que se genera desde el guión hasta la edición final. Todos los que estamos en el programa, técnicos o creativos, en el fondo funcionamos de las dos cosas.

: Y otro gran acierto es la sintonía...
La sintonía es de un amigo que se llama Enrique Borrajeros, que estuvo en el grupo Mercromina, también de la facultad, y de Albacete... Luego la cambiamos dándole el toque hillbilly... (Joaquín se levanta, muestra una hebilla de cinturón con motivos sureños y comienza a tararear la actual sintonía del programa; y en una mínima perdida de papeles momentánea, nos unimos a cantar todos los allí presentes) La siguiente que hagamos será surf.

: ¿A cuál de los personajes de "Testimonios" (una de la secciones del programa donde personajes de un pasado más que reciente desvelan sus confesiones) le tienes más cariño?
Al testimonio de Gorbachov le tenemos mucho cariño porque fue una toma única. Normalmente esta sección se graba en varias tomas de diálogo y luego se edita, pero con Gorbachov me senté, Santi puso la cámara a grabar y ocurrió. Hice todo el testimonio entero. Normalmente me paro, se me va la olla, repetimos, pero éste lo hice del tirón y Santi me dijo: "Cortamos que ya está listo". Nunca había sucedido por mucho que lo intentáramos, pero en este caso sucedió sin quererlo.

: ¿Qué criterio seguís para elegir los personajes de "Testimonios"?
Son personajes que, de alguna forma, ya no están en la cumbre de su carrera: Vanilla Ice, Margaret Thatcher, Stephen King, Gadafi... ¡Hombre, Gadafi ha vuelto ahora otra vez a la palestra! Le invitan a Bruselas y todo. Lo que pasa es que no se va al hotel: se monta la jaima en el jardín.
S.L.: (Señalando a Joaquín) Y va el tío vestido como ibas tú...
J.R.: Sí, va cómodo... Se nota que va más cómodo que en los ochenta, que iba como más apretao... Y respondiendo a lo que preguntabas, hay otras dos características: no están muertos ni son personajes de ficción. Porque hay mucha gente que dice: "¡Haz la rana Gustavo!". Y digo: "La rana Gustavo es un personaje de ficción, amigo". O dicen: "Haz Carmen Miranda...". No, Carmen Miranda está muerta.
S.L.: Haz a Stephen Hawkings...
J.R.: ¡No! Stephen Hawkings está regulero. Hombre, ten en cuenta que Stephen Hawkings tal y como está... ¿Cómo lo hago?
S.L.: Ya, pero mira "Los Simpsons"...
J.R.: Sí, pero al fin y al cabo "Los Simpsons" son un dibujo. Además, me da cosa hacer un "Testimonios" en una silla de ruedas. Puede parecer que me río más de su problema que del personaje.
S.L.: Tiene un exceso de humor blanco mi amigo Joaquín... Todos los que estamos a su alrededor tenemos algún puntito más oscuro, pero él todo lo tiñe de blancura.

: Muchas veces grabáis en la calle y, sinceramente, las pintas son espectaculares. ¿Has pasado vergüenza rodando alguna vez?
Donde verdaderamente sentí vergüenza fue grabando vestido de Dolly Parton en el Parque de Atracciones de Madrid. Yo pensaba, de una forma ingenua: "¿Cómo es posible que Paula (la encargada de producción, Laura Palmero) haya conseguido un sábado el Parque de Atracciones para nosotros solos?" Y, efectivamente, había conseguido el Parque de Atracciones, pero con toda la gente que había allí. Yo iba vestido de Dolly Parton pero, ¿quién iba a reconocer que iba disfrazado de Dolly Parton? Lo que realmente parecía es que iba disfrazado de mamarracha. Y allí estaba haciendo mi "Testimonios" con un montón de gente mirando, gente que va al parque de atracciones y no quiero establecer clases, pero es gente que habla fuerte y dice cosas como: "¡Mira, papá, mira! ¡Hazte una foto con ella! ¡Cuéntanos algo!".

La cosa deriva en risas y alguna que otra anécdota, irreproducible en papel sin el característico acento conquense (Sí, sí, de Cuenca) que caracteriza el humor chanante.
:: Y cambiando de tercio, ¿algún proyecto futuro?
Bueno, no lo quería decir, pero las uvas del 2005 en Televisión Española las vamos a presentar Ramón García y yo, los dos con capa. Y luego voy a tirar a Ramón García por el balcón. (Risas)
S.L.: Oye, que en las Navidades del 2002 hicimos un especial para Antena 3. Sí, y fue una y no más. Era una especie de zapping ficticio y aunque creo que quedó gracioso, ni la hora (21:00), ni el día (Nochebuena), ni el público eran los adecuados. Era como la película "Cadena de favores", pero "Cadena de cagadas"...
J.R.: Y proyectos, bueno: hacer un especial de "LA HORA CHANANTE", para el domingo 6 de Junio, de una hora, el primer programa de una hora... (Cumplen veinticinco programas emitidos, dos años y medio en antena) Y luego seguir con "LA HORA CHANANTE" lo que nos dejen.

:: Ya para terminar: ¿a qué clase de gente crees que le gusta "LA HORA CHANANTE"?
Yo tengo una teoría: "LA HORA CHANANTE" gusta a la gente que tiene buenos sentimientos, buen fondo. A la gente que es mala, que es resabiada, no le gusta, porque se ven reflejados en muchos personajes. Así que ya sabéis: si sois buenas personas, os gustará "LA HORA CHANANTE". •

18 may. 2011

Reggae News Raggaflá

From Reggae News 

Uno de los grupos cumbre en el Ragga nacional. No se puede hablar de Reggae español y pasarlos por alto, y eso a pesar de no ser una de sus únicas aportaciones a la música, ya que en un principio su único móvil era el Hip Hop. Genuinos y característicos, directos trabajados a la perfección, que se hace divertido tanto cuando cantan como si hablan entre tema y tema… nos queda algo así como "aburrimiento:0%". Abordan temas serios con su humor irónico e inocente (en ocasiones).

Pocos grupos pueden alardear de poder decir que en sus directos la ovación les aclama los hits que deben cantar (que no son pocos), y que se empiezan a sumar desde su primera maqueta "Esplendor en la Yerba" allá por el 92. Tras la publicación de su ultimo y gran esperado "El Sistema" y con el pseudónimo de Raggaflá los tenemos aquí de nuevo, dando caña, y queriendo llevar sus vibraciones a todos los puntos del territorio nacional, y es que estos chicos son como los Gremlins, da igual que coman después de media noche, que les caiga el agua o incluso sobreviven (con dificultad) al sol, pero vayan donde vayan la lían, y nos dejan a todos con ganas de mas.


Después de unos años aparentemente inactivos, nos sorprendéis con un álbum completo de Hip Hop como "Los cuñaos del Fonk", y después otro únicamente con Dancehall. Decidnos, no os resulta complicado el tener que separar esto?, cómo lo lleváis a la hora de escribir los temas.

Hay que decir que nosotros buscábamos esta escisión, esta separación entre los dos estilos, el rap por un lado y el raggamuffin´ por el otro. Desde que comenzamos a embarcarnos en el negocio "Channelance" ya teníamos claro que queríamos hacer un LP enterito de dancehall puro, nada de raps, y hay que decir que a veces si que parece difícil volver a meterte en la otra onda, pero es como el montar en bici, nunca se olvida. La verdad es que preferimos no darle tanta importancia al rollo del cambio, aunque a la hora de escribir sí que se nota si has estado haciendo demasiado ragga.

Y el próximo disco que será?, tal vez uno de la puta opepe de siempre mezclando los dos estilos?, tenemos que esperar 3 años para volver a oír un trabajo de dancehall vuestro?

Ufff, menuda pregunta, esta si que no nos la sabemos, la verdad es que hemos pensado de todo para el próximo álbum, se nos han ocurrido multitud de disparates, que abarcan desde rollos hardcore hasta zarzuela, pero no es éste el momento de sacarlos a la luz, no sea que el honorable público se nos asuste. Seremos buenos con nosotros mismos y confiaremos en que podremos dar de qué hablar antes de tres años, que sería lo suyo. De momento, seguiremos tocando madera tres veces al día, siete días por semana, etc.

Mucha gente esperaba un disco de "Raggaflá" como este, una vez parido, que conclusión sacáis.

Hay que decir que, además de nuestro deseo de hacer un disco de este tipo, también existía una gran demanda popular, que exigía casi a gritos ragga de la Opepé hecho disco. Estamos muy contentas todas, si, se puede decir que el trabajo ha salido a la luz en un momento muy especial, en un momento en el que parece que todo el mundo tiene puestos sus ojos sobre el dancehall, mire Vd. qué cosas...

Por otra parte, parece que el contenido "políticamente incorrecto y peligroso" del disco está calando muy hondo, y puede que nos caiga la etiqueta de "reggae político" de ahora en adelante. También en ese sentido el disco ha ido a salir en un momento políticamente crítico, aunque nuestras ideas siempre han sido las mismas a lo largo de todo este tiempo. Estamos recibiendo cantidad de apoyo por parte de radioestaciones, publicaciones, y la media en general que no podemos más que agradecer, desde luego...

Si nos referimos ya a cuestiones más objetivas, nos echaremos unas flores diciendo que es el primer álbum de este tipo producido íntegramente en el país, sin Jamaica ni Gran Bretaña de por medio ni nada (dicho esto sin animo de desmerecer, ein?). Ya puestos a resaltar más cosas curiosas del disco, nos hemos erigido en la primera formación de raggamuffin´ del país, cosa poco común en el dancehall, pues no existían formaciones de dj´s hasta hace relativamente poco, siempre eran solistas los que colaboraban con otros artistas haciendo sus duetos, etc. (ya nos han comparado con TOK y, la verdad, sienta bien, quizás sea una de las pocas comparaciones que no resulten odiosas...)

Hay que decirlo todo, la conclusión de más peso que podemos sacar es la siguiente: esto furula, chicos, ahora, después de casi diez años pateando escenarios, hay que hacer más discos, que nos empiezan a conocer...

Siempre habéis dado la impresión de ser unos juerguistas, pero por otra parte se ve que sois un grupo de los mas formales del panorama, lleváis 10 años con el mismo sello, unos directos muy trabajados, y unos temas muy pensados y recalculados, vamos, que no sois tan balas perdidas como pretendéis hacernos creer, o no es así...

Bueno, éramos balas perdidas antes de hacernos el cambio de sangre allá en Suiza (aunque costó un dineral, hay que ver lo bien que nos trataron...) ahora nos hemos reformado, pero eso sí, todos aquellos contactos que mediante la odisea "Channelance" hicimos con el hampa no hay que perderlos nunca, que ahí está la clave del 90% de los ingresos de la Corporación... Todas las "protecciones" que cobrábamos a comerciantes, empresarios, políticos y peces gordos en general iban al mismo saco, allá en las Seychelles, fantásticas y paradisíacas, tanto en playas como en leyes tributarias.

Por otra parte, ahora ya tenemos a quien nos haga la "cobranza"de esos impuestos (la verdad, no nos gusta llamarlos así) sin necesidad de andarnos ensuciando las manos. El objetivo es broncearse al máximo en el menor tiempo posible y no quitarse el batín de seda en todo el día. Luego, valiéndonos de un par de aportaciones a causas calificadas de "humanitarias" hemos logrado que nuestra imagen social se vea saneada en gran medida, hasta el mismo alcalde de nuestro pueblo nos saluda cuando nos ve por la calle, fíjense, Raggaflá ciudadanos ejemplares.

Luego hay otras cosas que también cantan, tantos años con el mismo sello... Se ve a la legua que se trata de un asunto de blanqueo de capitales, que ya era hora de que saliera a la luz el tema éste. Si llegado un momento dado encima descubres que blanqueos aparte, el cante no se te da mal, pues viva la pepa, no? Tras todo eso, los conciertos preparados, llos trabajos editados, etc vienen "rodaos".

Nos falta un componente, Biyi, donde esta?

Pues está fuera del proyecto Raggaflá, ya que el dancehall no es su género. Él prefiere otros estilos de música, más relacionados con el funk, el soul, etc, y no descartamos poder utilizar producciones suyas más adelante. Últimamente estamos coincidiendo bastante con él, intercambiando ideas, cigarrillos liados, etc.

Tengo que confesar que desde hace años soy un fan de la opepé, sois sin duda la vieja escuela del Ragga en España. Y tenéis detrás de vosotros a muchísimos seguidores como yo, eso a influenciado en algo al trabajo?, es decir, lo típico de dejar el listón alto...

Por supuesto, eso siempre existe en la mente del músico, en forma de duda, de fantasma que se le aparece por las noches al pie de la cama. Hemos decidido hacer de "Juan sin miedo" volviéndole la espalda a nuestros temores, centrándonos en lo que nuestro criterio exigía a la hora de componer, interpretar, etc. La verdad, si no fuera por todos los fans que tenemos (hasta el Ricky Martín nos quiere pleitear por que se ve que le estamos "robando el ganao"), no habríamos llegado ni hasta la mitad de donde nos encontramos actualmente, de manera que no nos queda más que agradecerles toda su paciencia (tranquilos, la beatificación está cerca) y buen gusto, cómo no...


y las colaboraciones?, donde están?
El tema de las colaboraciones lo hemos tenido que plantear de una forma diferente. Nos gustaría poder producir ritmos y poner a artistas de la creciente escena a cantar encima, tal y como exigen los cánones, eso supondría una nueva forma de colaborar.

Tal y como está el asunto hoy en día, parece que un disco sin colaboraciones es un disco incompleto o algo por el estilo, y no tendría que ser así. No hubo tiempo para planificar posibles colaboraciones de otros artistas para el LP, y tampoco estaban las finanzas como para sacar los cohetes, no pensemos ya en encenderlos... Aparte de ese par de condicionantes, hay que recordar que ya éramos tres cantantes dándose de bofetadas para colar sus letras en las canciones, que tampoco podían ser muy largas.

Por otra parte, ha habido colaboraciones y rollos fuera del LP, nunca estamos paradas, recuerden, Raggaflá donó una versión inédita de "Ting(el bady)" a la ACR para su recopilatorio, el Hermano L ha colaborado en el LP de debut de otro afamado dj estatal, Daddy"Fiebre Amarilla"Maza, así como en el primer "one riddim" realizado por estos lares, el "GanjaParty/Blueprint", como ven, siempre hay cosillas que comentar...

Os sentís un poco marginados por encontraros un poco apartados en vuestra isla?

La verdad es que sí, la gente ya comienza a señalar con el dedo por la calle, "míralos, míralos, las pasan canutas...", algunos hasta se mofan y todo... La verdad es que lo pasamos mu´mal, hay que reconocerlo. Pero por otra parte, eso te obliga en ocasiones a montártelo de la manera que puedas y con lo que puedas, de vez en cuando en la isla te llaman para alguna actuación, o para poner música, o para lo que fuera. Todo tiene sus pros y contras, estar afincados en "La Roca" putea para unas cosas, pero también tiene sus alicientes.

He oído rumores de un video clip, ejem, habladme un poco de eso.

Si, la verdad, se trata de un proyecto muy ambicioso, le estuvimos dando vueltas junto a un colega de aquí a la posibilidad de grabar un vidrioclip. Como somos así de enrevesadas, llegamos a la conclusión de que con uno no bastaba, de forma que lo que haremos será una trilogía (o dos), al más puro estilo Señor de los anillos, que se ve que es lo que pega ahora por ahí fuera.

No sólo eso, sino que además, con motivo del inminente décimo aniversario de La Puta Opepé, se ha proyectado la edición de un libro (sólo apto para fans) que contendrá material adicional sobre el grupo y sus miembros, su historia, anécdotas, sueños húmedos(y ahí ya hay tema para tela de capítulos), incluso un calendario, así como un largo etcétera que hará las delicias de los más desequilibrados de la casa.

La pregunta obligada (que os voy a contar): que opináis del panorama Reggae nacional.

Desde luego, está mejor que hace un par de años, hay expectación, la cosa parece que se mueve, hay una especie de conciencia común de los del reggae que no se ha dejado ver hasta hace bien poco. Se han editado trabajos de artistas que hacen raggamuffin´, algunos con producciones más del rollo ragga-hiphop, como por ejemplo Morodo o el de Chulito Camacho, otros con más sabor a Jamaica, como el trabajo de Mr Rango, otros como Daddy Maza han sabido también conjugar (y combinar) varios estilos en sus trabajos, como el R´n´B, rollos "gospelianos" etc.

La verdad es que, en lo referente a oferta, hay para todos los gustos, desde el reggae más puro hasta la fusión más innovadora, y desde luego no se puede decir que no sea para bien, estamos en el camino, eso es lo que se puede afirmar.

Algo que añadir?, una URL que visitar?, alguna novedad?

Desgraciadamente, el tema de las webs y de las novedades está algo parado, esperemos se ponga en marcha en breve para poder estar al alcance de todo el mundo allá en la red de redes, que ya va siendo hora. También estamos preparando nuevos temas, así como remezclas de los ya existentes (y en los más diversos estilos!!!), y en definitiva seguimos inmersos en un amplíssimo abanico de posibilidades que parece no acabarse nunca, esperemos que las musas sigan pegándose sus rulos por nuestro local, ahora que parece que le han pillado el gusto...

Nada más por hoy, un saludo a tod@s!!!